It wiere ferhaal fan hoe't ien artwork wurke yn 28 ferskillende kolleksjes
As jo sels in casual fan fan ympresjonistyske keunst binne, hawwe jo faaks Edgar Degas's "Little Dancer of Fourteen Years" (1881) sjoen yn it Metropolitan Museum of Art .
En de Musee d'Orsay. En it Museum of Fine Arts, Boston. Der is ek ien yn 'e National Gallery of Art yn Washington DC, en by de Tate Modern en in soad, in soad oaren. Allegearre binne der 28 ferzjes fan 'e "Little Dancer" yn musea en galeryen om' e wrâld.
Dus as museums altyd orizjineel (en faak prikkeljen) keunstwurken sjen, hoe kin dit wêze? Hokker ien is de echte? Seriously, hy binne der sa safolle "lytse dûnsers"? It ferhaal befettet in keunstner, in model, in kaai fan echt ferrassende kritisy en in brûnzen griente.
Litte wy it begjin begjinne. Doe't Edgar Degas ynteressearre waard foar it ûnderwerp fan balletdancers by de Paryske Opera, waard it as kontroversje beskôge as dizze famkes en froulju út 'e legere klassen wienen. Dizze wiene froulju dy't komfortabel wiene mei it sjen fan harren sportele lichems yn formulierjende klean. Boppedat wurken se yn 'e nacht en waarden meastentiids sels stipe. As hjoeddedei sjogge wy foar ballet in heule brilje fan 'e kultuerele elite te wêzen, waard Degas kontroversje foar it skeppen fan in spotlight op froulju dat de Victorian maatskippij beskôge waard om de grinzen fan beskiedenens en ferstân te brekken.
Degas begon syn karriêre as skiednisskilder en naam de folsleine "ympresjonistysk" nea folslein om, lykas hy konsekwint fan himsels as Realist tocht.
Hoewol Degas wurke nau mei de ympresjonistyske keunstners ynklusyf Monet en Renoir, Degas hat foarkarste stedsûnsen, keunstich ljocht, en tekeningen en skilderijen makke direkt fan syn modellen en ûnderwerpen. Hy woe it tydlik libben en autentike bewegings fan it lichem sjen litte. Njonken balletdûnsers liet er bars, boarden en moardzjen, net aardich brêgen en wetterliljes.
Faaks mear as ien fan syn oare wurken dy't dûnsers prate, is dizze skulptuer in ryk psychologysk portret. Op it earst prachtich, wurdt it wat ljochtsjender as de langere sjocht.
Yn 'e ein fan' e jierren 1870 begon Degas sels skulptuer te learen nei in lange karriêre dy't wurke yn skilderijen en pastels. Benammen Degas wurke stadichoan en bewust op in skulptuer fan in jonge balletdancer, mei in model dat er op 'e balletskoalle fan Parys Opera lei.
It model wie Marie Genevieve fan Goethem, in Belgyske studint dy't oan it balletbedriuw fan 'e Paryske Opera as middel ta earmoede kaam. Har mem wurke yn in wekker en har âldere suster wie in prostituee. (Marie's jongere suster ek mei de ballet trainearre.) Se stelde earst foar Degas doe't hja krekt 11 wie, doe't se doe 14 wie, beide yn 'e nekke en yn har balletkleuren. Degas boude de skulptuer út kleure bierwaaien en modeljende klaai.
Marie is ôfbylde as se wierskynlik wie; In famke fan 'e earmere klassen trenet om in ballerina te wêzen. Se stiet yn fjirde posysje, mar is net spesjaal ferwidere. It is as dat Degas har op in momint falt by in routine praktyk, mar net op it poadium. De strontjes op har skonken binne mûlle en pylkele en har gesicht stapt yn 'e romte nei foaren mei in hast stolde útdrukking dy't ús sjen litte hoe't se besykje har plak ûnder de dûnsers te hâlden.
Se is brimmen mei twongen fertrouwen en grimmitige fêststelling. It lêste wurk wie in geweldige pastiche fan materialen. Se waard sels oanpakt mei in pear satinske slippers, in echte tutu en minskehier yn 'e wach mingde en mei in bôge reade.
De Petite Danseuse de Quatorze Ans, doe't hja hjitten waard doe't se yn 1881 yn Parys yn 'e Sixth Impressionist Exhibition yn 1881 eksposearre waard , waard fuortendaliks it ûnderwerp fan heulendal lof en ferneatiging. Keunstkritikist Paul de Charry priizge it foar "bûtengewoane werklikheid" en lei it in grut master. Oaren beskôge de keunsthistoaryske foarnammen foar de byldhouwurk yn 'e Spaanske goatyske keunst of âlde Egyptyske wurken, dy't beide minskehoarnen en tekstyl brûkt hawwe. In oare mooglike ynfloed kin komme fan 'e foarmjende jierren dat Degas yn Napels yn Italië besocht, dy't besykje te besykjen mei syn muoite mei Gaetano Bellelli, in Italjaanske baron.
Degas koe degas beynfloede wurde troch in soad skulptueren fan 'e Madonna dy't mânske hier, tûkenen, mar dy't altyd as boerde froulju fan' e Italiaanske lânskip sjoen hiene. Letter waard der besocht dat Degas yn 'e parisyske maatskippij winkele en de skulptuer wie eins in oanklacht fan har opfettingen fan arbeidersklassen.
De negatyf rekersikers wiene lûder en úteinlik meast opfolge. Louis Enault neamde de byldhoukeunst "frij gewoan ferwiderje", en sei: "Nea hat it ûngelok fan adolesinsje mear dreech fertsjintwurdige." In Britsk kritearium klagere hoe't de lege keunst wie. Oare kritykjes (wêrfan 30 mei gearstalde wurde kinne) fergelykje de "Little Dancer" te fergelykjen nei in Madame Tussaud wax figuer, in dressmakers mannequin en in "semi-idiot"
De "Kleine Dancers 'Gesicht" waard besocht mei spesjaal brutale kontrôle. Se waard beskreaun as sykjen as in monkey en hat "in gesicht markearre troch de hertlike tasizzing fan alle fise". Yn 'e Viktoriaanske tiid befette de stúdzje fan phrenology, dan in tige populêr en breed akseptearjende wittenskiplike teory, dy't bepaald waard om morale tekens en geastlike feardichheden basearre op basis fan kraniumgrutte. Dizze leauwe lei in soad om te leauwen dat Degas de "Little Dancer" in promininte noas, mûle en opnij stien hat om har te sizzen dat sy kriminele wie. Ek yn 'e eksposysje wiene pastel tekeningen troch Degas dy't deputearre mansjers dy't harren teory opmurken.
Degas wie gjin antwurd. As hy yn al syn tekeningen en skilderijen fan dûnsers hie, wie hy belangstelling foar beweging fan echte lichems dy't hy nea besocht te idealisearjen. Hy brûkt in rike en sêfte palette fan kleuren, mar nea besykje de wierheid fan syn ûnderwerpen lichems of persoanen te ferminderjen. Oan 'e ein fan' e útstalling fan Parys gie de "Little Dancer" ûnfoldwaande en kaam werom nei it atelier fan 'e keunstner dêr't hy oant 150 jier ûnder oare skulptuerûndersiken bleau oant syn dea.
As foar Marie, alles wat bekend is oer har is dat se út 'e opera fjoer waard foar spesjaal te repetearjen en doe ferdwûn fan' e skiednis foar ivich.
Hoe krekt wie de "Kleine Dûnser fan fjirtjinjierrige jierren" op 28 ferskate musea?
Doe't Degas yn 1917 ferstoar, wiene der mear as 150 bylden yn wax en klaai fûn yn syn atelier. Degas's erfgenamten befelden dat eksimplaren yn brûns yntocht wurde om de ferskriklike wurken te bewarjen en sadat se as fertelde stikken ferkocht wurde kinne. It castingproses waard dicht kontrolearre en organisearre troch in ûnderskate Paryske brûnzen grytry. Tweintich eksimplaren fan 'e "Little Dancer" waarden makke yn 1922. As it legaat fan Degas groeide en de ympresjonisme eksploitearre yn populaasje, waarden dizze bronzen dy't skaai tutus krige waarden troch musea wrâldwiid.
Wêr binne de "Lytsdûnsers" en hoe kin ik se sjen?
De oarspronklike waksskulptuer is yn 'e National Gallery of Art yn Washington DC By in spesjale tentoanstelling oer de "Little Dancer" yn 2014, in muzikaal dy't premiered by it Kennedy Center waard it model makke as fiksjele besyk om de rest fan har te kombinearjen mysteriisk libben.
De brûnzen castings dy't yn musea wenje en kinne sjoen wurde troch it publyk binne by:
Baltimore MD, Baltimore Museum fan Art
Boston MA, Museum of Fine Arts, Boston
Kopenhagen, Denemarken, Glyptoteket
Chicago IL, Chicago Institute of Art
London UK, Hay Hill Gallery
London UK, Tate Modern
New York NY, it Metropolitan Museum fan Keunst (dizze Lytse Dancer is begelaat troch in grutte kolleksje brûnzen kasten dy't tagelyk dien wurde.)
Norwich UK, Sainsbury Centre foar Byldzjende Keunsten
Omaha NB, Joslyn Art Museum (ien fan 'e juwielen fan' e kolleksje)
Parys Frankryk, Musée d'Orsay (Njonken The Met, dit museum hat de grutste kolleksje fan Degas-wurken dy't help fan 'e "Little Dancer" kontenearje.
Pasadena CA, Norton Simon Museum
Philadelphia PA, Philadelphia Museum of Art
St. Louis MO, Saint Louis Art Museum
Williamstown MA, The Sterling en Francine Clark Art Institute
Tsien brûnzen binne yn privee kolleksjes. Yn 2011 waard ien fan harren foar auction setten troch Christie's en ferwachte om tusken $ 25-35 miljoen te heljen. It mislearre gjin inkeld bid.
Dêrnjonken is der in plasterferzje fan 'e "Kleine Dûnser" dy't bliuwt oer diskusje oer oft it it troch Degas ôfsteld is of net. As in attribúsje nei Degas mear wiidweidich akseptearre is, kinne wy in oare dûnser hawwe om in museumkolleksje te gean.